Artiste à l’honneur

Vous connaissez déjà Leyla Aydoslu ?

Leyla Aydoslu (°1987) habite et travaille à Gand. Peintre de formation, elle s'est ensuite tournée vers la sculpture et les installations spatiales.

Avec ses sculptures grandeur nature en béton, plâtre, métaux et matériaux trouvés, Leyla Aydoslu explore les possibilités de son propre corps et de l’espace. Ses sculptures sont à première vue abstraites et se composent de formes et de matériaux robustes et dynamiques. Avec leur format, leur dynamisme et leur portée imprévisibles, elles demandent à être appréciées depuis différents points de vue et à travers différents regards.

Ces dernières années, des œuvres de cette jeune artiste sont entrées dans les collections de S.M.A.K., de la Communauté flamande et de la collection Cera, entre autres. Cera a été parmi les premiers à acheter des œuvres de cette jeune artiste en 2020. 

Comment naissent ces formes et combinaisons de matières ? Y a-t-il encore un lien avec la peinture ? Dans le podcast Cera  Art (néerlandais), Cera s'est entretenue avec elle sur son parcours. 

Découvrez également l'épisode en français avec Emmanuelle Quertain !


Envie de découvrir les œuvres de Leyla Aydoslu ? C’est possible au musée M Leuven dès début juin lors de l’exposition de collection DOKA ou à C-Mine Genk dans « Aanwinst » (en néerlandais), où les récentes acquisitions de la Communauté flamande occupent une place centrale. 

Dans le cadre de cette exposition, la VRT propose également une série web en 7 parties dans laquelle 7 artistes belges occupent une place centrale. 

Découvrez l'épisode avec Leyla Aydoslu ici. (en néerlandais)

Connaissez-vous déjà Gerard Herman ?


L'artiste anversois Gerard Herman crée des œuvres d'art absurdes et souvent humoristiques. Herman associe divers supports pour réaliser des installations, dessins et peintures et se produit également en tant que musicien ou performeur. Il puise son inspiration dans l'histoire de l'art ainsi que dans notre production culturelle au sens large, comme la musique de rue ou le schlager.

Pour Herman, tous ces intérêts occupent une place égale. Les œuvres d'Herman surprennent et font parfois rire. Elles nous invitent également à réfléchir à notre histoire (de l'art), à ce que l'on entend par art et à la valeur que nous lui attribuons. 

À l'occasion de cette année festive (les 25 ans de sa collection d'œuvres d'art), Cera a acheté un ensemble fascinant d'œuvres d'art de Gerard Herman, intégrées pour la toute première fois dans la collection Cera. 

Gerard Herman est heureux de vous en parler en personne dans ce clip vidéo.

Connaissez-vous déjà Gerard Herman ?


L'artiste anversois Gerard Herman crée des œuvres d'art absurdes et souvent humoristiques. Herman associe divers supports pour réaliser des installations, dessins et peintures et se produit également en tant que musicien ou performeur. Il puise son inspiration dans l'histoire de l'art ainsi que dans notre production culturelle au sens large, comme la musique de rue ou le schlager.

Pour Herman, tous ces intérêts occupent une place égale. Les œuvres d'Herman surprennent et font parfois rire. Elles nous invitent également à réfléchir à notre histoire (de l'art), à ce que l'on entend par art et à la valeur que nous lui attribuons. 

À l'occasion de cette année festive (les 25 ans de sa collection d'œuvres d'art), Cera a acheté un ensemble fascinant d'œuvres d'art de Gerard Herman, intégrées pour la toute première fois dans la collection Cera. 

Gerard Herman est heureux de vous en parler en personne dans ce clip vidéo.

Koen Vanmechelen, 'Domesticated Giant'

L’artiste Koen Vanmechelen a réalisé une œuvre pour Cera à l’occasion des 130 ans de Cera et des 30 ans de BRS. Cette œuvre est intitulée 'Domesticated Giant'.

Une grande main humaine avec une bague en argent tient un poussin
En tant que spectateur, vous vous demandez si cette main va s'ouvrir ou se fermer. 

C’est précisément ce que symbolise l’œuvre : Sommes-nous ensemble porteurs d'un avenir durable ? 

La bague est un symbole de dévouement et d'engagement. Un symbole de connexion et d'amour, non seulement vis-à-vis des autres humains, mais aussi vis-à-vis de toutes les choses et tous les êtres avec qui nous partageons cette planète. La responsabilité que nous avons reçue et que nous devons assumer à jamais.
Le poussin fait référence au célèbre Cosmopolitan Chicken Project de Vanmechelen, un projet de croisement artistique avec des poules.

 

Anne Daems

La collection d'art de Cera comprend un vaste ensemble d'œuvres de l'artiste belge Anne Daems (Lier, °1966). Les dessins, photos et sculptures d'Anne Daems nous plongent dans la beauté des moindres détails de notre environnement quotidien.

Au fil des ans, Cera a acquis plusieurs de ses créations et soutenu sa pratique de l'art. L'année dernière (2021), 4 dessins récents ont ainsi rejoint la collection. 
Apprenez-en plus ici sur les œuvres d'Anne Daems dans la collection de Cera et de la Communauté flamande au M Leuven. (en néerlandais)

 

 


Floris Jespers


En 2023, la collection Cera fêtera ses 25 ans ! Cera est en train d'élaborer un programme festif qui mettra la collection à l’honneur pendant un an. Surveillez l'Art Newsletter Cera et le site web pour plus d’informations. Nous commencerons l’année par une exposition exclusive chez Cera sur l’œuvre du peintre Floris Jespersdans les collections de Cera et KBC. 

L’exposition Sprekend Floris se tiendra du 24 février 2023 au 16 avril 2023 dans le bâtiment Cera à Louvain. 

Béatrice Balcou

Béatrice Balcou (°1976) est une artiste française qui vit et travaille en Belgique.

À travers des sculptures et des performances, elle remet en question la position de l’objet d’art dans le monde de l’art contemporain et s’inspire des soins et des actions spécifiques qui l’entourent. Pour Béatrice Balcou, une œuvre d’art n’est pas un objet consommable ou éphémère, mais un objet qui demande du temps et de l’attention. Elle crée souvent des répliques en bois d’œuvres réalisées par d’autres artistes et examine ainsi la position de l’original et de la copie. 

En 2014, Béatrice a réalisé une réplique en bois de l’œuvre d’art d’Ann Veronica Janssen Bain de Lumière (1998) de la collection Cera et l’a baptisée Bain de Lumière Placebo. Elle s’est servie de son œuvre pour s’entraîner pour sa performance « Untitled Ceremony #04 ». Dans cette performance, elle retire soigneusement l’œuvre originale de son emballage, l’expose brièvement et la remballe. En 2020, Cera a acheté Bain de Lumière Placebo pour la collection Cera. Les deux œuvres sont ainsi réunies dans la collection.
Ce printemps, la première édition du festival Jeu De Paume aura lieu à Paris : Fata Morgana. Les deux œuvres y seront exposées. 

Pour plus d’infos : 
Jeu de Paume
www.beatricebalcou.com

Ria Pacquée

Permettez-nous de vous présenter Ria Pacquée (°1954, Merksem), artiste plasticienne. La collection d'art de Cera comprend un bel ensemble d'œuvres de cette artiste polyvalente. Elle se consacre à diverses techniques telles que la performance, la photo et la vidéo. Dans ce cadre, elle examine comment l’homme se comporte par rapport à son environnement et à son existence. Elle est par exemple fascinée par l'eau. Et tout le monde l’est en fait, dit-elle. « On ne peut pas ne pas être fasciné par l’eau. » Pourquoi dit-elle cela ? Vous pouvez l’entendre dans le premier podcast diffusé par Cera ku(n)st je oren, une interview avec Ria sur sa vie et son travail, mais aussi sur sa collection consacrée à l’eau et ses rêves d’enfants. 
 

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